José Ramón Ais, David Bestue, Gerardo Custance, Raimond Chaves & Gilda Matilla, Jacobo...
- Obra de Nuria Fuster, para la exposición Itinerarios.
- La artista Mona Hatoum, en una visita a Villa Iris. Foto: J.G.C.
Una muestra inédita sobre la relación entre el arte y la investigación astrofísica en la Rusia moderna, en la propuesta expositiva de la Fundación Marcelino Botin para 2010.
La convocatoria de Becas de Arte, que abrirá en febrero una nueva edición, es el origen de la muestra ITINERARIOS, con la que comienza a finales de enero el programa del año en uno de los espacios que esta institución tiene en Santander. El tradicional taller que tiene lugar en Villa Iris, que en esta ocasión será dirigido por la artista nacida en el Líbano MONA HATOUM, motiva la exposición que se organizará en otoño.
Respecto a la investigación, continúa la búsqueda y catalogación de la obra en papel realizada por grandes artistas españoles, siendo 2010 el momento de presentar esta faceta del escultor PABLO GARGALLO.
En verano, una época en la que la ciudad se convierte en referencia cultural, la institución santanderina acogerá una magnífica exposición que pondrá de relieve la interacción de la conciencia estética y filosófica de los artistas con la investigación astrofísica en la Rusia de comienzos del siglo XX.
También en verano, el espacio de Villa Iris de la Fundación Marcelino Botín es protagonista. En julio, acoge el taller de Mona Hatoum, y entre agosto y septiembre, será la ventana para mostrar las obras de los artistas de POEMA-PROCESO, un particular movimiento que tuvo lugar en Rio de Janeiro y en el Nordeste de Brasil en los años sesenta.
ITINERARIOS 2008/09. XVI Becas Artes Plásticas.
Fechas: 29 de Enero – 14 de marzo
Lugar: Sala de la Fundación Marcelino Botín en la calle Marcelino Sanz de Sautuola, en el centro de Santander
Tras la clausura de la muestra dedicada al director del taller de arte de 2009, el italiano Jannis Kounellis, la Fundación inaugurará a finales de enero la exposición ITINERARIOS 2008/2009, con obras de los artistas que han disfrutado de la beca de la Fundación Marcelino Botín en su XVI convocatoria.
José Ramón Ais, David Bestue, Gerardo Custance, Raimond Chaves & Gilda Matilla, Jacobo Castellano, Nuria Fuster, MP & MP Rosado e Ignacio Uriarte han disfrutado de la beca de la Fundación Marcelino Botín en su XVI convocatoria y mostrarán una serie de obras reflejo del proyecto realizado durante la beca; esta muestra servirá de cierre y despedida de la misma. El catálogo impreso para recoger su experiencia y sus obras, llevará un texto de Rosa Olivares, quien formó parte del jurado que les seleccionó.
José Ramón Ais (Bilbao 1971) A través de la fotografía propone una visión sobre la temática del paisaje analizado desde distintos puntos de vista, teorías estéticas y filosóficas.
David Bestue (Barcelona, 1981) mostrará a través de la fotografía una investigación muy personal y sutil sobre varios de los hitos de historia de la arquitectura moderna y contemporánea en España.
Gerardo Custance (Madrid, 1976) realiza una serie fotográfica en la que explora un perímetro imaginario, de 150 Km. de radio, alrededor de la ciudad de Madrid e investiga a través de los paisajes la relación existente entre la capital de España y su entorno natural más inmediato.
Raimond Chaves (Bogotá, Colombia 1963) & Gilda Matilla (Los Angeles, 1967). Su trabajo accesible, enigmático y desconcertante juega con las ideas y renuncia a las opiniones y queda plasmado en la instalación “EL CIELO SIN CIELO DE MI CIUDAD” compuesta por piezas en cartón reciclado, madera, aluminio, metacrilato… y algunos objetos e instrumentos encontrados durante su investigación.
Jacobo Castellano (Jaén 1976) Se adentra en los diversos perfiles creados por personas anónimas en Internet a través de los cuales se conocen diferentes aspectos de su vida más personal y cotidiana. Tomando como referencia estas plataformas de comunicación crea su propio perfil que se visualizará en la exposición a través de una serie de dibujos y esculturas.
Nuria Fuster (Alicante, 1978) Su estancia en China, como una vecina más, le ha permitido observar sus objetos, sus utensilios y materiales, residuos arqueológicos de una sociedad que desconocía. Sus obras nos descubren como la sociedad aparenta ser una cosa, pero en realidad es otra, hay una vida debajo de la vida que vivimos.
MP & MP Rosado (Cádiz, 1971) En MELANCOLIA II y MELANCOLIA III completan el estudio realizado por Durero en su grabado “Melancolía I” sobre geometría y construcción, el desastre, la creatividad y el desorden. Como en sus anteriores trabajos queda de manifiesto su constante interés por el rastro, la huella y por “la parte que falta”.
Ignacio Uriarte (Krefeld, Alemania, 1972) La historia de la máquina de escribir recitada por Michael Winslow se basa en la idea de utilizar una voz/ un cuerpo humano para la representación de una máquina. Para ello contacta con Michael Winslow, el actor que se hizo famoso en Loca Academia de Policía gracias a su capacidad de articular sonidos que imitaban la realidad a la perfección, y le anima a participar en el proyecto lo que queda plasmado en el vídeo que recoge esta experiencia y que veremos en la exposición.
PABLO GARGALLO. DIBUJOS (1881-1934)
Fechas: Abril-mayo.
Lugar: Sala de la Fundación Marcelino Botín en la calle Marcelino Sanz de Sautuola, Santander.
Tras la exposición Itinerarios, la sala de la Fundación Marcelino Botín acogerá una selección de dibujos del escultor Pablo Gargallo y servirá de marco para hacer público el resultado de la investigación de María José Salazar. En los dos últimos años, Salazar ha recopilado, catalogado y comparado toda la faceta dibujística del genial escultor. En la investigación ha sido de vital importancia al acceso al archivo y fondos que se encuentra en posesión de la familia, especialmente en casa de su hija Pierrete, en París, quien ha aportado información personal sobre los mismos.
La faceta de dibujante de Gargallo se mostrará al público con sus trabajos más representativos e importantes, provenientes de la colección familiar de París y de instituciones y particulares de distintos lugares del mundo.
Este estudio dará lugar a un Catálogo Razonado, el cuarto de una serie única en España, encaminada al conocimiento y difusión del mundo del dibujo en la historia del arte español desde el siglo XVII, uno de los aspectos más interesantes, fecundos y desconocidos de sus grandes maestros. La faceta de dibujante de Eduardo Rosales (1836-1873) dio lugar al primer catálogo razonado de la serie, bajo la dirección científica de José Luis Díez. Le siguió Antonio del Castillo (1616-1668) por Benito Navarrete y Fuensanta Garcia de la Torre y se ultima Alonso Cano (1601-1667) con textos de Zahira Veliz y de Mercedes Cerón.
MOTORES DEL COSMOS RUSO. ARTE Y ASTROFÍSICA EN LA EDAD MODERNA
Fechas: mediados junio-finales septiembre 2010.
Lugar: Sala de la Fundación Marcelino Botín en la calle Marcelino Sanz de Sautuola, Santander.
Comisarios: Dr. John Bowlt (University of Southern- California), Dr. Nicoletta Misler (Universita di Napoli, Italy) y Dr. María Tsantsanoglou (Directora del State Museum of Contemporary Art, Thessalonica, Grecia)
La exposición examinará la relación entre el arte y la ciencia rusa, en particular, justo antes y después de la Revolución de Octubre de 1917. Más concretamente, se centrará en los vínculos entre las visiones estéticas del cosmos representadas por artistas como Kudriashev, Malevich y Nikritin y las investigaciones y práctica de los viajes espaciales desarrolladas por científicos como Tsiolkovsky y Sternfel'd. Pondrá de relieve la interacción de la conciencia estética y filosófica de los artistas con la investigación astrofísica en la Rusia de comienzos del S. XX.
Reunirá obras de los principales museos estatales y colecciones privadas tanto en Rusia como en Europa, particularmente una importante selección de fondos del Museo de Tesalónica, que en muchos casos se mostrarán por primera vez en Occidente. Alrededor de 90 pinturas y dibujos y una interesante serie de posters antiguos, primeras ediciones de libros, fotografías de los primeros vuelos espaciales y objetos científicos (primitivos cohetes y una reconstrucción del Sputnik).
El catálogo, completamente ilustrado, contendrá artículos de destacados historiadores de la cultura y el arte ruso y expertos astrofísicos internacionales. Junto a los comisarios harán sus aportaciones los siguientes especialistas: Ekaterina Bobrinskaia, James Dimitroff, Michael Gruntman, Olesia Turkina, Alexandra Shatskikh y Adele Di Ruocco.
RIO EXPERIMENTAL. MÁS ALLA DEL ARTE, EL POEMA Y LA ACCIÓN
Fechas: del 30 julio al 19 septiembre 2010.
Lugar: Espacio de la Fundación Marcelino Botín en Villa Iris, Paseo Pérez Galdós 47, Santander.
Comisaria: Mónica Carballas (exbecaria Curatorial de la FMB)
La exposición propone una visión panorámica sobre la intensa y radical actividad experimental que tuvo lugar en la ciudad de Rio de Janeiro a finales de la década de los sesenta y principios de los setenta, con el objetivo de plantear una reflexión acerca de lo experimental como vivencia a través del pensamiento de Hélio Oiticica y su idea de “experimentar lo experimental”. La selección incluye, así, un conjunto de obras de los autores que protagonizaron o formaron parte de diversas muestras que serían determinantes para el arte contemporáneo brasileño, como Nova Objetividade Brasileira, 1967 en el MAM, O artista brasileiro e a iconografia de massa, 1968, ESDI, Salão da Bussola, 1969, Salão 70, Agnus Dei, Galería Petite, 1970, el “lanzamiento” y la “parada táctica” del movimiento Poema Processo, 1967-72, o eventos que tomaron forma de gesto radical y premonitorio como fue el caso de Apocalipopótese, 1968 en el Aterro.
Se editará un catálogo bilingüe español/inglés que reúne, además del texto curatorial, diversos ensayos sobre lo experimental como vivencia. También se incluirán varios documentos y entrevistas hasta ahora inéditos en español.
MONA HATOUM. Directora Taller de Artes Plásticas 2010
Fechas: 7 octubre 2010- 9 de enero 2011.
Lugar: Sala de la Fundación Marcelino Botín en la calle Marcelino Sanz de Sautuola, Santander.
Tras su estancia en Villa Iris, donde dirigirá el Taller de arte en la primera quincena de julio de 2010, mostrará en el otoño algunas de las obras que han hecho de esta artista una referencia obligada en el arte de este principio de siglo.
La artista Mona Hatoum (Beirut, 1952) fijó su residencia en Londres en 1975, cuando la guerra estalló en Líbano. Su obra, que comprende performances y vídeos, instalaciones y esculturas, la ha hecho merecedora de la nominación al Premio Turner 1995 y a conseguir en 2008 el prestigioso Premio Rolf Schock que decide la Real Academia Sueca. Ha expuesto en el Museum of Contemporary Art de Chicago, en el New Museum of Contemporary Art de Nueva York, en el Centre Georges Pompidou de París y en la Tate Modern de Londres, entre otros.
Su obra se caracteriza por reflejar su experiencia personal –el exilio, el dolor, la identidad, el destino- y por implicar al espectador provocando en él estas sensaciones contradictorias de atracción y rechazo. Manipula los objetos domésticos y el cuerpo humano, utilizando materiales diversos previamente seleccionados con mucha sensibilidad: industriales, naturales e incluso inmateriales (jabón, hierro ondulado, cuentas de cristal, pelo, recuerdos o imágenes).
Exposiciones fuera de Santander
La programación refleja el carácter internacional que las propuestas de la Fundación Marcelino Botín ha ido adquiriendo en estos últimos años. A las distintas nacionalidades presentes a través de sus becarios y de los últimos directores de taller hay que añadir la temática de sus exposiciones y la difusión de las mismas en instituciones extranjeras. Así el British Museum de Londres acogerá en marzo de 2010 la exposición Dinastía y Divinidad. Arte Ife en la antigua Nigeria, organizada por la Fundación Marcelino Botín y el Museum for African Art de Nueva York, con la colaboración de la Comisión Nacional de Museos y Monumentos de Nigeria.